А  знаете  ли  вы, что  само  слово «блюз»  имеет  как  минимум три  значения!!! Во-первых, это совершенно самостоятельное музыкальное  направление,  а  не  составляющая джаза  или  рока. Корни  его в  городском  фольклоре  американских негров.  Само  слово «blues» происходит от  слова  «blue», что  значит  «грустный». Это  такие  «куплеты»,  которые  поют  под  гитару и  губную  гармошку. Позже  добавились  саксофоны, электроорганы, медные  группы,  барабаны и,  короче,  весь  набор  современных  инструментов,  но  суть осталась: это  «куплеты» в  исполнении  певца,  которые имеют  аналог  в русской  музыке: частушки!  И  именно  частушки, а  точнее  «частушки-страдания» совершенно  точно характеризуют «блюзовое настроение». И  тут  возникает первый  парадокс  блюза: какие же  в  блюзе «страдания», когда  99% блюзовой  музыки –в  мажоре?!  Европейский  слух четко ассоциирует мажор с  радостью,  а  минор  с  грустью… И  тут  опять  именно «наши» частушки объясняют этот  парадокс: представьте себе такую частушку: «Я миленка полюбила , а мне  милый изменил, я давно ему  простила, но  забыть- то  нету сил…» И  все  это  поется  весело, с  «прихлопом и  притопом» в  мажоре!  А  что  же  тут  веселого  в  этом  мелодраматическом  повороте куплета?  А  теперь  попробуем перевести это  типично  «русское» содержание на американский  «блюзовый»  язык.  Но  прежде  отметим, что  существует «классическая» форма блюзового куплета: А1-А2-В.   Это означает  что  поется  первая  фраза(А1),  затем  она повторяется  «в  усиленном  варианте»(А2),  и  затем  идет  «разрешение» мысли(В). Таким  мог  бы  стать  американский  вариант  нашей  русской  частушки.

А1:  « Работала весь день, всю ночь  я, но  наконец  пришла  домой»….(тут  следует «break», т.е.  инструментальный «отыгрыш» на  губной  гармошке,  эмоционально  подчеркивающий эту  фразу).

А2: « Работала  я  как  скотина, милый,  но  наконец  пришла  домой»….(опять  брэк…)

В:   «Но что это-глазам не верю, гляжу: мой  Билл уже  с  другой!»(тут  наступает  главный «брэк»,  как  резюме  всего  куплета)….и  дальше  эта идея  несчастной  любви  и  поруганной

жизни  развивается  аналогично  в  следующих  куплетах блюза (они  называются «квадратами»).

     Еще  один  секрет  «настоящего» блюза – то  что  это  «гитарная» музыка.  Посмотрите, как  играет король  блюза  B. В. King.  Его  пальцы  как бы  нехотя  касаются  струны  и  и  заставляют  ее  действительно  петь ,  страдать,  сопереживать  тексту, который  поется  в  этот момент.  Для  блюза  подбираются  специальные  струны,  на  которых можно  делать  "band" т.е.  «подтягивать» их  пальцами  вдоль  лада  и  таким  образом  получать  бесконечное множество  интонационных  оттенков(blue notes)!   И  ни  один  инструмент  в  этом  плане  не  может сравниться  с  гитарой.  Я,  как пианист,  могу  сказать, что  фортепиано –просто  «гроб с  музыкой»  с  т. з. блюза,  хотя  и  на нем  есть  мастера,  прекрасно  играющие блюз,  однако для  этого  им  надо  применять  всякие  приемы  и  ухищрения,  чтобы  имитировать на  этом «тупом» инструменте  блюзовые  гитарные  «оттяжки».  Конечно,  блюзовое  настроение зависит  не  от  инструмента,  а  от  того,  кто  на  нем  играет.  Блюз  можно  играть  на  чем угодно,  даже  на  виолончели  и  валторне (типично  «классических»  инструментах),  но… гитара - вне  конкуренции!    Начиная  с  40х-50-х  годов  20-го  века  начал  развиваться  стиль,  называемый  «ритм-энд-блюз». Это означало  просто,  что  блюз  осознал  себя  как  самостоятельное  музыкальное  течение, независимое  от  джаза (в  то  время  джаз  занимал  большую  часть  музыкального пространства  во всех  формах – «коммерческих»  и  «некомерческих»,  примерно  так, как сегодняшняя  «поп музыка»).    Это  означало, что  к  гитаре  были  добавлены  ритм-группа: бас, ударные,  клавишные,  а  также  духовые - трубы  и  саксофоны.  И  блюз,  как  самостоятельный  жанр,  вышел на  большую  концертную  сцену.  Маленькое  «экономическое» отступление  от  темы:  все  стили,  которые  мы  сейчас  наблюдаем (и  блюз,  и  рок,  и  джаз, и  диско,  и  все  остальные)  являются  продуктом  шоу-бизнеса (в  первую  очередь  американского).  Т.е.  в то,  что  становилось в  свое  время  популярным  у  публики,  бизнесмены вкладывали  деньги  для  записи  музыкальных  альбомов  и  «продажи» этой музыкальной  продукции.  Что  касается  блюза,  то  без  капиталовложений  он  так  и  остался  бы  «подзаборной»  музыкой  бедных негритянских  кварталов  американских  городов.

    Итак… Попробуем  схематично изобразить  путь  блюза  в  истории  современной  поп-индустрии.  Сначала – куплеты  под  гитару(блюз - как  праотец  джаза  и  рока),  потом  блюз,  как  неотъемлемая  часть  джаза. Интересно,  что  с  самого  начала  развития  джаза  «блюзами» называлось огромное  количество  пьес,  не  имеющих  по  своему  характеру  никакого  отношения  к  «настоящему»  блюзу!  Потом  от  ритм-энд-блюза  отпочковался  рок-н-ролл, на  основе  которого  начал  развиваться  рок.  Мощное развитие  блюза  на  основе  рока мы  наблюдаем  в  60е-70-е  годы:  гитарист  Джимми  Хенрикс, такие  гиганты  рока  как  «Led Zeppelin»  и  «Deep  Purple», «Grand Funk» и  многие  другие рок-группы активно  использовали  блюзовые  приемы в  своей  музыке!  Тогда  блюз  органично  вошел  в  поп-индустрию  под  прикрытием  рока.  А  что  теперь? Мы  наблюдаем  засилие  электронный  «пластмассовой» попсы,  которая  практически  вытеснила  блюз.  Мне  жаловался  знакомый  гитарист,  большой  знаток  и  мастер  блюза,  что  блюз  теперь – архаика,  и  на  нем  не  заработаешь! Увы - это  так!

  А  что  же  происходит  с  блюзом  в  джазе?  С  самого  начала  развития  джаза,  джазисты не  особенно  церемонились  с  блюзом.  Во-первых,  на  задний  план  отошли  и  гитара и  губная  гармошка.  Гитаристам  до  сих пор  трудно  найти  работу  в  джазовой  среде: предпочитают  брать  саксофонистов  и  пианистов. Рок  гораздо  приветливее  настроен  к  гитаре!  И  тем  не  менее  само  понятие «блюз»  прочно  закрепилось  в  джазе, но… означает  оно  совсем  другое:  это  не  тексты  блюзовых  песен, это  не  специфическое  «блюзовое» настроение.  вызываемое  всеми  этими  гитарными  ностальгическими  приемами  игры,  а  это  просто….  гармоническая  12-и  тактовая  «сетка»,  квадрат!   К  примеру, когда  блюз  звучит  в  исполнении  гиганта  джаза  Джона Колтрейна,  вы  ни за что    не  скажете,  что  это  блюз,  а  подумаете,  что  это  какой-то  очередной  модерновый  наворот  в  импровизации!  Только  лишь  название  часто  указывает  на  то,  что джазовая пьеса именно  блюз,  да  еще  искушенные  джазисты  могут  определить  в  этой  «смутноватой»  гармонии  блюзовую  основу.  Однако  в  том  самом  «настоящем»  блюзе  содержится  вся «квинтэссенция» джазовой  эстетики,  и  джазисты  в  глубине  души  чтут  блюз,  как  святыню, всегда  помня,  что  именно  блюз  был  прародителем  всей  современной  музыки!

Виктор Агранович